예술 공예 운동(Arts & Crafts Movement)은 19세기 후반 영국에서 시작된 디자인 개선 운동으로 미술평론가 존 러스킨(John Ruskin), 건축 디비전(Division A. W. Pugin) 등에 영향을 받아 참고가 되었다. 중세 길드 시스템으로 만들어졌습니다. 이 운동은 대략 1859년부터 1910년까지 지속되었습니다. 1888년에 설립된 미술공예전시회(Arts and Crafts Exhibition Society)의 이름을 따서 명명되었습니다.

산업혁명의 대량생산으로 인한 디자인 수준의 하락으로 장식미술, 가구, 인테리어 제품, 건축 등을 대상으로 한 디자인 개선 운동으로 시작됐다. 당시 대량생산과 산업화가 진행 중이었고, 이에 저항하고 수공예의 가치를 재확립하려는 미술공예운동이 일어났다. 주요 멤버로는 William Morris, Charles Rennie Mackiniosh, C.F.A. Voysey 및 Pre-Raphaelite)가 있습니다. Walter Crane과 C.R. Ashbee가 미국으로 가져왔습니다. 예술 공예 운동은 19세기 말 영국에서 가장 중요한 예술 운동이었습니다. 그리고 이후의 디자인 역사 발전에 영향을 미쳤습니다.

어떤 이념적 조류도 하루아침에 형성되어 전 세계적으로 유명해질 수는 없으며, 구조주의도 예외는 아니다. 구조주의 사상의 황금기는 1960년대이지만, 1960년대에 형성된 것도 아니고, 그 역사를 20세기 초까지 거슬러 올라가는 것도 아니다. 당시 서양의 일부 학자들은 현대 문화의 지나치게 세부적인 분업과 전체가 아닌 부분에만 집중하는 '원자적' 경향에 불만을 품고 종합적인 연구에 집중하는 인문학 전통을 회복하고자 했다. 그래서 그들은 "시스템 이론"과 "구조 이론"이라는 개념은 대규모 시스템(예: 다양한 문화 분야 또는 다양한 문학 장르)의 구조와 규칙성을 연구하는 것을 강조합니다. 가장 대표적인 것이 오스트리아 철학자 루트비히 비트겐슈타인이 『논리철학논고』(1922)에서 표현한 견해이다. 세계는 많은 '국가'로 구성된 전체이고, 각각의 '국가'는 많은 것들로 구성된 A 사슬이다. 이 관계가 우리 연구의 대상인 이 "상태"의 구조입니다. 이것은 언어학 연구에 처음으로 적용된 독창적인 구조주의 사상이다.