본 사람은 항상 자기가 이해한다고 생각한다. 못 본 사람도 자기가 못 본 줄 알고 이미 알고 있는 줄 알았다.

이들은 약속도 없이 이 영화를' 정색' 이라는 꼬리표를 붙이고 감독 이안 설정한' 잘못된 길' 에서 멀어질수록. 자신이 보고 있는 것이 영화가 표현해야 한다는 것을 확신하는데, 나는 아직 멀었다고 말할 수 밖에 없다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 영화명언)

' 색계' 는 논란에도 불구하고 성공한 영화다.

정욕을 버리고 또 무엇을 보았습니까? 왕 지아 지 (Wang jiazhi) 는 결국 이씨의 이경 배교와 사랑에 빠졌다. 아니면 이선생이 점차 왕가지의 초심을 신뢰하는가?

이안 수하의' 색계' 는 부드럽다. 장애령서의 결단에 비해.

다행스럽게도 영화 속 이선생은 적어도 왕가지에 대한 사랑이 있다. 결말이 서로 다르더라도 적어도 과정은 처량하지 않다.

하지만 사랑은 영화가 표현해야 할 전부인가요?

아니요, 그렇지 않다고 생각합니다.

이안 감독의 가장 강력한 점은 복잡한 이야기를 단순화할 수 있다는 것이다. 하지만 단순함 외에, 또 사람을 심오하게 만들 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언)

내 눈의 색계는 가국대의도, 사랑과 증오에 관한 것도 아니라, 두 명의 비슷한 사람, 극도의 공포의 환경에서 서로 의존하며, 심지어 가장 원시적인 욕망에 의지하여 삶의 의미를 증명해야 한다.

이선생과 왕가지의 감정은 벽상호 이해의 두려움에 기반을 두고 있다.

언제든지 강도질할 수 없는 한간 신분과 두 사람이 알고 있는 첩보 여주인, 아무도, 이 두 사람처럼 서로 공감할 수 없다. 그들은 표면적으로 적이다, 본질적으로 같은 종류이다.

영화, 제 생각에는 몸, 사랑, 정욕을 통해 더 깊은 시대의 공포감을 비춘다.