영화 '더 보이스'의 명대사

영화 '더 보이스'의 명대사와 대사

애니메이션 코미디 '더 보이스'는 2017년 2월 17일 중국 본토에서 개봉되었습니다. 혹시 보셨나요? 감동적인 노래에 감동받지 않으셨나요? 영화 속 명대사를 함께 감상해 보세요.

영화 '더 보이스'의 명대사

코알라: 전단지가 인쇄됐나요?

도마뱀: 준비됐어요.

누구나 스타가 되어 내 무대에 설 수 있는 기회가 있다. Koala Yuebole/Buster

Sow: 준비됐나요?

멧돼지: 응, 언제든지 와.

다이나믹한 돼지 노래가 온 집안을 뒤흔들 예정입니다. 멧돼지 밥

스타가 되어 10만 달러의 잭팟을 터뜨리고 싶다면 온 힘을 다해 준비하는 것이 좋습니다. Koala Yuebole/Buster

Johnny: 아빠, 저는 더 이상 아빠 밑에서 일하고 싶지 않아요. 노래하고 싶어요.

쟈니 아빠: 어떻게 나한테 너 같은 아들이 있겠어.

코끼리: 노래는 잘하는데 너무 무서워요.

코끼리 아빠: 제발 좀 자신감을 갖고 노래하고 싶지 않나요?

고슴도치: 제가 돌아왔습니다.

고슴도치 엄마: 무슨 일이에요?

두려움 때문에 좋아하는 일을 하지 마세요. 코알라 유에보레/버스터

바닥으로 떨어지면 좋은 점이 있다는 것을 아시나요? 이제 남은 길은 오직 위로 올라가는 것뿐입니다. 코알라 유에보레/버스터

바닥으로 떨어지면 좋은 점이 있다는 것을 아시나요? 이제 남은 길은 오직 위로 올라가는 것뿐입니다. Koala Yuebole/Buster

Johnny의 아버지: 경계해야 합니다.

쟈니: 죄송해요, 아빠.

코알라: 요즘 우리 극장이 잘 안되는데 어떡하지?

양: 휴무야?

코알라: 아니야, 내 다음 공연은? 노래 장기자랑 대회입니다.

양: 장기자랑이 극장을 구할 수 없으니 이제 포기해야 할 때입니다.

코알라: 이것이 우리에게 얼마나 중요한지 아시죠?

확장 읽기

줄거리 요약

어느 도시 마을의 이곳 주민들은 모두 동물들이다. 그는 어렸을 때 연극과 뮤지컬에 매료되어 자랐고, 마을에서 가장 오래된 극장을 샀으나 사업이 실패하여 파산하게 되었습니다. 하지만 이것은 유칼립투스 잎을 씹는 평범한 코알라가 아니다. 그는 연극 사업을 되살리겠다는 결심을 하고, 경연 공연을 통해 마을 주민들이 다시 극장을 애용할 수 있기를 바라며 노래 경연대회를 생각해 냈다. 그들은 전혀 몰랐고, 늙은 도마뱀 비서가 실수로 대회 상금을 1,000달러에서 10만 달러로 변경했는데, 이는 갑자기 이 대회를 도시에서 번영하는 행사로 만들었고 또한 대회와 극장의 운명을 예고했습니다. 오디션을 통해 최종적으로 여러 사람이 선발되었습니다. 참가자들은 저마다의 고민과 어려움을 갖고 있지만, 모두 음악을 사랑하고 꿈을 추구하는 마음을 갖고 있습니다.

캐릭터 소개

버스터( 코알라)

배우 매튜 맥커너히

코알라는 파산 위기에 처한 극장을 운영하는 낙천주의자이지만 무엇보다 이 극장을 사랑하고 이를 지키려는 의지를 갖고 있다. 아버지의 평생의 노력을 구하기 위해 코알라는 자신의 인생을 바꾸고자 성대한 노래 대회를 계획했습니다.

로지(뿌리다)

배우 리즈 위더스푼

25명의 아이들을 돌보는 막강한 어미돼지 그녀는 노래에 대한 사랑을 잊었지만, 지루한 집안일과 남편의 무관심으로 인해 그녀는 마음 속에 무대에 대한 갈망을 잃었습니다.

애쉬(포큐파인)

배우 스칼렛 요한슨

로큰롤 노래를 좋아하는 반항적인 소녀, 약간 쉰 목소리, 아주 매력적인 그녀 남자친구와 함께 펑크 록 밴드를 결성했지만, 남자친구는 항상 그녀를 낙담시켰고 그녀에게 음악적 재능이 없다고 느끼게 만들었습니다. 이제 그녀는 오만한 남자친구를 버리고 솔로 활동을 시작하고 싶어한다. 무대에 서는 것도 점차 그녀를 사춘기의 안개에서 벗어나게 했다.

조니(고릴라)

배우 태런 에저튼

오랑우탄 조폭의 아들, 아버지는 강도, 자신도 강제로 참여하게 됐다 범죄 활동에 종사했지만, 가수가 되는 게 꿈이었기 때문에 마피아 가문의 경력을 청산하고 싶었다.

미나(코끼리)

배우 토리 켈리

극강의 무대 공포증을 지닌 소심한 꼬마 코끼리, 놀라운 목소리를 갖고 있지만 항상 보여줄 기회를 놓치는 캐릭터 소심함과 무대 공포증 때문이다. 노래 대회에서 그녀는 어려움과 고민에 직면했고, 그 어려움을 없애기 위해 음악이 그녀의 선택이 되었고 마침내 무대에 오르게 되었습니다.

마이크(마우스)

배우 세스 맥팔레인(Seth MacFarlane)

링컨 음대 출신 거리 연주자, 시나트라(Sinatra)의 아름다운 가창력을 가지고 있지만, 그는 매우 계획적입니다. 그는 항상 만나는 모든 사람을 이용합니다. 그는 또한 약간 이기적이며 속임수를 좋아합니다.

영화평론: 노래와 꿈이 다시 우리를 감동시켰다

일루미네이션 엔터테인먼트가 제작한 '더 보이스'는 전국 극장에서 개봉한 뒤 박스오피스 1억 돌파에 성공했다. 휴일이 아닌 기간에도 애니메이션 영화는 이러한 결과를 얻을 수 있으며 이는 "모든 연령층" 속성을 더욱 반영합니다. 영화 '더 보이스'의 중국어 번역은 이 영화의 가장 큰 두 가지 특징을 적절하게 요약하고 있다. 스토리는 '더 보이스' 스타일의 퍼포먼스를 중심으로 전개되고, 즐거운 분위기 속에 묵직한 따뜻함이 숨어 있다.

일루미네이션 엔터테인먼트가 제작한 '비열한 나' 시리즈와 스핀오프 미니언 무비는 전 세계 관객에게 신흥 애니메이션의 힘을 인식하게 만들었습니다. 지난 2년 동안 스튜디오는 새로운 오리지널 시리즈를 제작하기 시작했습니다. 작년의 "The Secret Life of Pets"는 가족 애완동물을 인간 도시의 기사로 변신시켰습니다. 동물들은 할리우드 스타일의 이야기를 무대에 올립니다.

영화의 이야기는 상상 속의 동물 도시에서 방치된 낡은 극장의 주인 르보레(매튜 맥커너히가 더빙을 맡았고, 중국어 더빙은 다펑이 완성했다)가 순서대로 진행한다. 그의 깃발을 되살리기 위해 Drum은 탤런트 쇼를 열었습니다. 그러나 예상외로 상금이 1,000달러에서 100,000달러로 줄어들면서 이 대회는 갑자기 도시의 인기 행사로 자리 잡았고, 대회와 극장의 운명도 예고했다. 오디션을 통해 최종 선발된 여러 참가자들은 저마다의 고민과 어려움을 안고 있었지만 모두 음악을 사랑하고 꿈을 추구하는 마음을 갖고 있었습니다. 영화 역시 열정적인 연기로 마무리된다.

일부 시청자들은 이 영화가 '글리'(미국 TV 시리즈 '글리')의 애니메이션 버전이거나 '주토피아'의 뮤지컬 버전이라는 평가를 내놨다. 실제로 '더 보이스'는 만화와 뮤지컬 사이에 딱 들어맞고, 이 두 장르 사이에서 관객들이 가장 좋아하는 자리를 차지하기도 한다.

애니메이션 영화답게 애니메이션 캐릭터들의 귀여운 이미지가 관객들을 친근하게 만든다. 대부분의 헐리우드 애니메이션에 비해 인기 싱글들이 차례대로 등장하는 것은 영화의 속도감을 높이고 분위기를 생동감 있게 만들 수 있다.

제작자들은 노래와 캐릭터 사이에 화학적 반응을 일으키기 위해 이러한 히트 싱글의 편곡에 열심히 노력했습니다. 예를 들어, 집안일에 얽매이는 돼지 엄마 루시타의 '개인 노래'는 케이티 페리의 '불꽃놀이'이다. 이 노래는 등장인물의 내면 상태와 관련이 있다.

노래와 춤이 등장하는 디즈니 애니메이션 뮤지컬의 스타일과 달리 '글리'의 노래와 춤 부분은 서사적 효과가 크지 않다. 그러나 영화에 등장하는 싱글들은 거의 현대음악의 주요 장르를 대표하는 작품들이 모두 포함되어 있다. 영화 주제가 'Faith'의 가수는 유명한 스티비 원더와 아리아나 그란데입니다.

이렇게 많은 음악을 논리적으로 차례차례 등장시키기 위해 영화의 방식은 각 캐릭터에게 음악적 스타일과 음악적 개성을 부여하는 것이다. 영화에는 많은 등장인물이 나오는데, 마침내 '궁극의 합숙'(실제로는 한 번의 오디션)에 들어간 참가자는 단 5명뿐이다. 이 5개의 문자는 다양한 유형의 그룹을 나타냅니다. 오랑우탄 조니는 확실히 젊은 그룹의 대표자입니다. 그의 아버지는 갱스터이고 그의 아들이 성공하기를 바라고 있습니다. 그러나 조니는 빨간 화장을 좋아하지만 무기는 좋아하지 않습니다. 이러한 상황은 대부분의 젊은이들이 졸업 후 선택을 하는 현재의 상황과 비교할 수 있다.

이런 식으로 계속 탐색하세요. 고슴도치 애쉬는 밖에서 혼자 일하는 '베이 디아오'가 될 수 있습니다. 쥐 마이크는 자신이 고귀한 사람이라고 생각하지만 사실은 사회에서 버림받은 패자입니다. 멧돼지 사냥꾼은 평범한 출신이지만 자신감이 넘치는 역동적인 인물입니다. 코알라 르볼레는 '초심을 잊지 말라'는 가치를 대변하고, 코끼리 미나는 자신감이 부족한 모든 이들의 대변인이다.

꿈을 갖고 그것을 실현한다는 것은 가장 진부하면서도 가장 감동적인 주제다. <더 보이스>가 빈약한 줄거리, 복잡한 캐릭터, 깊이감 부족에도 불구하고 최종 공연 이후 극장 안의 관객들을 마치 리듬을 타고 극장 밖으로 걸어 나온 듯 만족스럽게 만드는 이유다.

중국어 더빙의 대사에는 미소를 짓게 만드는 디테일이 많다는 점은 주목할 만하다. 예를 들어 영화 속 차를 끓이는 방식은 '랍상 소우총'이다. 가장 흥미로운 점은 영화에 등장하는 노래가 모두 유럽과 미국 노래이기 때문에 가사에 중국어 더빙이 없다는 점이다. 중국 노래. 더빙 버전에서 르보레가 이 노래를 부를 것이라는 말을 들었을 때, 그의 대사는 "이제 중국 노래를 부를 수 있나요?"였다.

애니메이션 제작 측면에서 '환희의 목소리' 이상 라이팅 엔터테인먼트의 "결과 표시"입니다. 2007년에 설립된 이 스튜디오는 불과 몇 년 만에 액션 제작 기술 측면에서 드림웍스, 블루스카이 스튜디오, 심지어 업계 1위 디즈니 애니메이션에까지 빠르게 다가섰습니다.

'더 보이스'에서는 영화 속 '동물의 도시'를 구축하는 것, 공연 중 빛과 그림자 효과를 처리하는 것 모두 스튜디오의 기술력이 드러나며 야심차게 보인다. 영화에서 LeBole은 외출 중일 때 자신의 머리카락을 사용하여 거리에서 세차를 했습니다. 이 구절은 매우 감동적입니다. 그러나 애니메이션에서 그러한 플롯을 제작하는 것은 별 다섯 개짜리 도전입니다. 섬세한 모발과 물에 적신 후의 모발의 질감은 제작 과정에서 대규모 렌더링과 물리적 계산이 필요합니다. 오징어 수조가 터진 후의 장면을 기억하시나요? 유동적인 모션은 애니메이션 제작이나 영화 특수효과 제작에서도 어려운 부분입니다.

불과 몇 년 만에 일루미네이션 엔터테인먼트는 이미 벌거벗은 미니언과 대머리 남자 주인공의 애니메이션 제작 수준에 작별을 고했습니다. 오스카상 최고의 애니메이션 장편 영화를 볼 수 있는 날도 그리 멀지 않을 것입니다. 강한 추진력을 지닌 A 스튜디오에 속해 있습니다. ;